原標題舞蹈：中央蘇區舞蹈文化考源及活化路徑研究
摘要：中央蘇區舞蹈作為紅色文化資源的核心要素之一，是馬克思主義文藝理論中國化的重要早期實踐載體之一舞蹈。以中央蘇區舞蹈的產生語境作為研究切入點，在跨文化傳播的語境下，挖掘其在流變過程中文化整合和創造過程，解讀其在特定歷史語境下對社會發展的主要功能與意義，以期為當代中國紅色舞蹈的活化傳承、文化認同鑄牢及國際對話交流提供理論參考。
中央蘇區的舞蹈文化是紅色文化資源中具有源頭性質的核心要素之一，既以純舞蹈、群眾性舞蹈活動等形式獨立呈現，又巢狀於活報劇、民間燈綵、歌舞、話劇等多門類藝術中舞蹈。這種藝術形式直觀生動，群眾參與度較高，深受民眾喜愛。它既承接了中國舞蹈的“本土”基因，又吸收了蘇聯文藝的“異域”元素，經歷了五四時期、中央蘇區時期的吸收融合，最終為長征時期、延安時期，以及現當代的紅色舞蹈的發展奠定了基礎。
一、中央蘇區舞蹈文化溯源
中央蘇區文藝是中國共產黨領導中國人民進行新民主主義文化建設的最初嘗試，是馬克思主義文藝理論中國化的實踐程序，其舞蹈文化的形成是將中華優秀傳統文化、本土民間文藝與外來革命文化經過文化整合、跨文化適應、文化反思、文化認同、文化創造而成的有機整體，呈現出鮮明的特點舞蹈。1927—1931 年的“自我”發軔期，借鑑本土文化中新文化運動與左翼文藝運動的先進文化， 1931—1934 年“他者”融合期，整合蘇聯革命文藝中紅色意識形態。這種融合不是簡單的元素疊加，而是服務革命鬥爭的創造性轉化，彰顯了紅色文藝的實踐智慧。
一是以群眾喜聞樂見的傳統藝術樣式，採用“舊瓶裝新酒，老曲套新詞”的方式創作的革命歌舞舞蹈。例如，改編歌曲的舞蹈作品以歌舞直白表達革命訴求， 單腿吸跳配合雙手揮舞綵帶表現勞苦工農的特點，前點步結合“按掌”轉“攤掌”表現民眾為北伐領路打仗的場景，半蹲姿態配手背撐腰展現工農士兵衝鋒犧牲的場景，每段動作都緊扣主題，歌曲朗朗上口。
二是依託蘇聯翻譯著作及留蘇文藝骨幹引入的蘇聯革命文藝形式、政策與體制，開展馬克思主義文藝理論中國化的初步嘗試舞蹈。 “留蘇”一派如博古、張聞天等人直接領導蘇維埃政權建設，注重移植和借鑑蘇聯經驗來推動中央蘇區文藝的發展，陸續創辦了中國工農紅軍學校、蘇維埃大學、高爾基戲劇學校等各類學校；創辦了《紅色中華》《紅星報》《青年實話》等報刊；組建了高爾基戲劇學校、藍衫劇團學校等，在中央蘇區所轄的廣大鄉村建立了列寧室、俱樂部、列寧小學等。瞿秋白等留蘇文藝工作者先後抵達蘇區，極力倡導文藝大眾化運動，尤其是在戲劇創作大眾化方面做了許多有意義的工作，有力地支援了革命鬥爭。“三大赤色跳舞明星”李伯釗、劉月華和石聯星開啟本土化創新，借鑑原有的結構與敘事手法，融入贛南、閩西等地的民間舞元素，成功創作表演《村女舞》《農民舞》等經典作品。
二、中央蘇區舞蹈文化的當代啟示及活化路徑
一是堅持走群眾路線，以通俗化表達激發群眾共鳴舞蹈。
在中央蘇區時期，因複雜的理論宣傳與文字宣傳較難落地，舞蹈憑藉肢體直觀性、參與低門檻的優勢，成為宣傳的核心載體之一舞蹈。例如，透過改造民間歌舞，用贛南、閩西民間舞姿表現生產與戰鬥場景，實現群眾易懂、普適可及的傳播效果。
當代傳承需延續“以人民為中心”理念，一方面復排《送郎當紅軍》《馬刀舞》等經典作品，保留其核心的藝術特質；另一方面圍繞抗戰精神、鄉村振興、民族團結等時代主題創排貼近現實的新作品舞蹈。透過藝術團送戲下鄉、文藝導師下鄉教學、文藝課程進社羣、短影片廣場舞教學、村晚展演、群眾藝術展演等形式，讓紅色舞蹈看得見、學得來、用得上，激發群眾情感共鳴。
展開全文
二是深耕中華優秀傳統文化根脈，以創造性轉化增強群眾的文化認同感舞蹈。
中央蘇區舞蹈的生命力源於對中華優秀傳統文化的深刻把握與靈活運用，透過“取其精華、賦其新義”的創造性轉化，讓民間文藝成為連線群眾與革命的文化紐帶，守住文化根脈，強化集體認同舞蹈。例如，可以將客家“茶籃燈”改為“五星燈”，既能保留核心技法，又能賦予革命內涵；《馬刀舞》融合傳統武術劈、揮、擋等動作，彰顯紅軍氣概。
當代傳承需推動其創造性轉化、創新性發展，可依據檔案文獻編著舞蹈劇目教材，在高校開設“中央蘇區舞蹈傳承與編創”課程，在地方中小學試點“中央蘇區歷史與文藝實踐”教學，培育青少年的文化認同舞蹈。扶持藝術團體改編傳統形式創作時代主題作品，鼓勵藝術團體在廟會、節慶上展演，讓中華優秀傳統文化在日常場景中自然傳承，為鑄牢中華民族共同體意識提供堅實的文化支撐。
三是深化文旅融合賦能，以技術活化與文創轉化助力長征文化公園建設舞蹈。
中央蘇區舞蹈“場景化傳播”“群眾參與性”的歷史特質，與長征文化公園“沉浸式體驗”“活態化展示”的建設目標高度契合舞蹈。
可透過虛擬現實技術還原歷史演出場景，讓遊客彷彿在歷史現場觀看互動舞蹈。例如，可以在瑞金紅井、興國將軍園等設體驗點，運用“增強現實 + 人工智慧”技術還原老照片舞姿，生成動態影像。融合“五星燈”“持槍舞姿”等身體語言符號，開發增強現實文創書籤、盲盒等產品，透過掃描二維碼即可觀看舞蹈片段，形成文化智慧財產權產業鏈。透過技術活化場景、文創承載符號、研學深化體驗的文旅融合路徑，使其成為長征國家文化公園江西段的活名片，豐富公園的體驗維度，實現紅色文化資源的經濟轉化，助力地方文旅產業發展。
四是錨定人類共同價值，以跨文化交流為中國文藝創新注入全球資源舞蹈。
中央蘇區舞蹈文化深層蘊含的“反對壓迫戰爭、追求平等和平”的精神核心，與世界各國反對戰爭、嚮往平等的共同訴求高度契合，是經濟全球化背景下中外文化共鳴的重要紐帶舞蹈。中央蘇區舞蹈本質上體現的是人類對正義、平等、和平的永恆追求。
可借鑑“一帶一路”民族傳統舞蹈展演模式，透過深化國際合作、搭建交流平臺，策劃“捍衛和平”“抗戰記憶”等主題國際舞蹈節，邀請俄羅斯、朝鮮、越南、古巴等有著革命歷史和反戰傳統的國家文藝團體參演，展現不同文化背景下人民抗爭的共通邏輯舞蹈。設立跨文化編舞實驗室，聯合開發新作品，依託高校開展學術研討，出版多語種舞蹈圖譜與口述史檔案的書籍，建設元宇宙平臺，推動中央蘇區舞蹈進入國際舞蹈學話語體系，構建多元共生的文化網路。
結語
中央蘇區舞蹈是馬克思主義文藝理論中國化的早期實踐典範，其“本土 + 異域”的跨文化融合特質鑄就了中國紅色舞蹈的源頭基因舞蹈。從“自我”發軔時期對民間文藝的創造性轉化，到“他者”融合時期對蘇聯革命文藝的中國化適配，其發展歷程彰顯了紅色文藝“以人民為中心”的本質與“守正創新”的智慧。作為珍貴的紅色文化遺產， 中央蘇區舞蹈的當代活化仍需堅守群眾路線、深耕文化根脈、深化文旅融合、拓展跨文化交流， 才能讓這一紅色瑰寶在鑄牢文化認同、賦能文旅發展、促進國際對話中煥發新生。
【基金專案： 2023 年度教育部人文社會科學研究青年基金專案“蘇聯紅色意識形態對中央蘇區舞蹈文化的影響研究”(專案編號：23YJC760161)舞蹈；江西省社會科學“十四五”(2024 年)基金專案“跨文化傳播視域下中央蘇區舞蹈文化考源研究”(專案編號：24YS49D)】
作者：張天驕舞蹈；王中傑
學術專家稽覈委員會稽覈專家舞蹈：武雲
關鍵詞：中央蘇區舞蹈舞蹈；舞蹈文化；跨文化傳播
所在單位：南昌大學藝術學院舞蹈；南昌大學建築與設計學
